Tân cổ điển là một thuật ngữ biểu thị các xu hướng trong kiến trúc, mỹ thuật, âm nhạc của phần ba cuối thế kỷ 19 và phần tư đầu tiên của thế kỷ 20, được đặc trưng bởi sự hấp dẫn đối với di sản cổ điển truyền thống của các thời đại trước đây.
Tân cổ điển trong kiến trúc
Xu hướng tân cổ điển phổ biến rộng rãi nhất là trong kiến trúc. Vào cuối thế kỷ 19, một phong cách chiết trung "hiện đại", có tính trang trí quá mức, đã hình thành trong kiến trúc, nó nhanh chóng không còn để đáp ứng nhu cầu của kiến trúc hợp lý. Như một phản đề của hiện đại ở một số quốc gia, bao gồm cả Nga, một phong cách mới đã xuất hiện, dựa trên các giá trị cổ điển, nhưng chứa đựng các kỹ thuật xây dựng do hiện đại phát triển, được gọi là tân cổ điển.
Phong cách mới đã làm sống lại truyền thống của kiến trúc cổ điển, ảnh hưởng đến từ vựng của hiện đại và đẩy nó vào nền. Tân cổ điển trong kiến trúc đặc biệt thường được sử dụng trong việc xây dựng các công trình công cộng: ga tàu, bảo tàng, ga tàu điện ngầm, … Các đặc điểm đặc trưng của tân cổ điển kiến trúc là tính hoành tráng, tỷ lệ chính xác và bề thế.
nghệ thuật
Trong nghệ thuật thị giác, chủ nghĩa tân cổ điển trở nên phổ biến vào cuối thế kỷ 19, như một sự thay thế cho chủ nghĩa ấn tượng. Những "nhà tân duy tâm" đầu tiên đề cao tính tượng đài và tính trong sáng của nghệ thuật cổ điển là các họa sĩ và nhà điêu khắc người Đức. Chủ nghĩa tân cổ điển trong hội họa và điêu khắc đã kết hợp các nguyên tắc của nghệ thuật cổ đại và chủ nghĩa cổ điển với các khuynh hướng hàn lâm muộn, thường liên hệ rất chặt chẽ với các giải pháp phong cách của hiện đại.
Những ví dụ sinh động về tân cổ điển hoặc việc sử dụng các yếu tố của nó trong nghệ thuật thị giác là tác phẩm của các họa sĩ: Petrov-Vodkin, Serov, Denis, Bakst, Yakovlev, các nhà điêu khắc: Merkurov, Meshtrovich, Konenkov, Maillol, Bourdelle, Vigeland. Cũng giống như trong kiến trúc, nghệ thuật chính thức của các chế độ phát xít là một ví dụ điển hình của việc sử dụng kho vũ khí của các phương tiện nghệ thuật của chủ nghĩa tân cổ điển trong nghệ thuật thị giác.
Tân cổ điển trong âm nhạc
Trong âm nhạc, tân cổ điển đề cập đến xu hướng học thuật nảy sinh như một sự phản đối trực tiếp đối với phong cách âm nhạc của trường phái ấn tượng, đã nhận được sự phát triển lớn nhất trong những năm 1920-1930. Các đại diện của âm nhạc tân cổ điển đã làm sống lại phong cách của thời kỳ tiền cổ điển và đầu cổ điển trong các tác phẩm của họ. Sự phát triển mạnh mẽ nhất trong âm nhạc là tân cổ điển trong các tác phẩm của Albert Roussel, Igor Stravinsky và Ottorino Respighi. Ngày nay, tân cổ điển thường bị gọi nhầm là phong cách Classical Crossover, kết hợp giữa nhạc pop, rock và điện tử với các yếu tố của âm nhạc cổ điển.
