"Thời kỳ hoàng kim" của hội họa Nga tất nhiên là thế kỷ 19. Khi đó, cả một thiên hạ đều xuất hiện những bậc thầy tài ba. Nhiều nghệ sĩ tuyệt vời đã được trình bày cho Nga bởi "Thời đại bạc" - bước chuyển giao của thế kỷ 19 - 20. Sau đó, các tác phẩm được tạo ra có thể được gọi là ví dụ điển hình nhất của hội họa Nga.
Kiệt tác lãng mạn
Nửa đầu thế kỷ 19 là thời kỳ của chủ nghĩa lãng mạn trong hội họa, được đánh dấu bằng sự phát triển rực rỡ của nghệ thuật vẽ chân dung. Những ví dụ điển hình nhất về một bức chân dung lãng mạn bao gồm Cô gái trong vòng hoa anh túc của Orest Kiprensky, Người tạo ren và Chân dung Con trai của Arseny của Vasily Tropinin, cũng như hai bức chân dung khác nhau của Alexander Sergeevich Pushkin, được tạo bởi Kiprensky và Tropinin. Một vị trí đặc biệt trong phòng trưng bày các bức chân dung của thời kỳ lãng mạn được chiếm giữ bởi tác phẩm "Người chăn ngựa" của Karl Bryullov. Các nhân vật được thể hiện ở đây trong chuyển động, thay vì ở tư thế tĩnh truyền thống. Bút lông của Karl Bryullov cũng thuộc kiệt tác có thật đầu tiên của nền hội họa lịch sử Nga - bức tranh "Ngày cuối cùng của Pompeii".
Những bức tranh sơn dầu nổi tiếng của những người lang thang
Tác phẩm Những người du hành mở ra một kỷ nguyên mới trong lịch sử hội họa Nga. Họ tạo ra những bức tranh hiện thực rực rỡ thuộc nhiều thể loại. Vasily Perov trở thành một trong những đại diện lớn nhất của thể loại truyện. "Troika" nổi tiếng của ông để lại một ấn tượng buồn và đồng thời cảm động. Hội họa lịch sử hiện nay đang phát triển trên chất liệu dân tộc. Trong số các ví dụ điển hình nhất của nó là "Buổi sáng của cuộc hành quyết của Strelets" và "Boyarynya Morozov" của Vasily Surikov, "Ivan Bạo chúa và Con trai của ông ấy Ivan" của Ilya Repin.
Các cảnh quan của những người hành trình chinh phục với vẻ đẹp của họ. Những bức tranh về thiên nhiên Nga bình dị có được sự mới mẻ và nét quyến rũ đặc biệt dưới nét vẽ của chúng. Phong cảnh quốc gia thực sự đầu tiên của Nga là bức tranh The Rooks Have Đến của Alexei Savrasov. Truyền thống của Savrasov được tiếp tục bởi học trò của ông là Isaac Levitan. Nhiều phong cảnh trữ tình của ông, bao gồm "Tháng ba", "Mùa xuân. Nước lớn”,“Mùa thu vàng”.
Thế giới truyện cổ tích và sử thi Nga được Viktor Vasnetsov tạo ra trong tác phẩm của mình. Có lẽ, ở nước ta không ai là không xa lạ với những tác phẩm tuyệt vời "Alyonushka", "Ivan Tsarevich về sói xám", "Những người anh hùng".
Những tác phẩm hay nhất của các nghệ sĩ của "Silver Age"
Mikhail Aleksandrovich Vrubel được coi là đại diện lớn nhất của chủ nghĩa biểu tượng Nga. Tác phẩm nổi tiếng nhất và có lẽ hay nhất của ông là Công chúa thiên nga xinh đẹp tuyệt trần. Trong số những ví dụ điển hình của hội họa Nga là những hình ảnh phụ nữ tuyệt vời, khác biệt được tạo ra bởi đại diện của hiệp hội nghệ thuật "Thế giới nghệ thuật" - "Quý bà mặc áo xanh" của Konstantin Somov, "Vợ người buôn bán tại trà" của Boris Kustodiev, "Tại nhà vệ sinh" của Zinaida Serebryakova. Boris Kustodiev thể hiện những bức tranh thú vị, tươi sáng và đầy màu sắc về các ngày lễ ở Nga trên các bức tranh sơn dầu "Maslenitsa", "Ngày Chúa Ba Ngôi".
Hội họa Nga là cả một thế giới đầy những hình ảnh sống động, vẻ đẹp thơ mộng và không ngừng khám phá. Và, tất nhiên, danh sách những ví dụ điển hình nhất của hội họa Nga còn lâu mới cạn kiệt bởi những tác phẩm được nêu tên.
